Namiki 18K 750 gold #10 Size Medium (M) Nib / Circa 2000 / Maki-E Artist: Seiki CHIDA
The Yukari Collection vividly expresses the nature of the four seasons, which the Japanese have been familiar with since ancient times,
by combining designs with various techniques such as Togidashi-Taka Maki-e (Burnished-Raised Maki-e) and Raden (Mother-of-Pearl).
While being a size that can be carried and used every day, it harbors Japanese beauty down to the finest detail. Hummingbirds are often seen as a symbol of love, joy and beauty. They are known to harvest nectar from hibiscus flower, a tropical flower which are rarely depicted in Japanese designs. Created by Namiki artisan Seiki Chida, this pen combines the best qualities of hira, togidashi and takamaki-e techniques. On this Namiki Yukari Humming Bird fountain pen, the clarity of the feathers are evident with the togidashi and taka maki-e. Delicate gold powder is scattered on the black background to enhance the beauty of this vibrant bird. The mother-of-pearl raden shimmers behind the hibiscus, and the hummingbird changes color depending on the angle of viewing. Coloured lacquer together with traces of abalone shells Raden are also sprinkled on the barrel to enrich the vibrancy of the tropical bird.
Unlimited but very rare. Converter / cartridge filling. 5 5/8 ” (14.2cm). 18K 750 #10 sized Medium (M) nib. Near Mint condition.
Réalisé sur une base métal de la collection Yukari, recouvert de laque naturelle (urushi) d’un noir profond et dont le décor représente un colibri butinant un hibiscus. Modèle exécuté par Maître Seiki Chida commercialisé en 2000 et travaillé à main levée.
Si l’hibiscus, bussoge, pousse dans toute la partie méridionale du Japon et jusque dans les îles Okinawa, le colibri n’existe qu’en Amérique. Mais les Japonais adorent tout ce qui est miniature et le colibri est le plus petit oiseau du monde. Différentes techniques de maki-é* sont utilisées sur cette petite oeuvre d’art :
Raden : nacre en japonais, présente en paillettes tout autour de l’oiseau. Technique qui consiste à détacher en fines lamelles le revêtement intérieur de divers coquillages tels que limules, huitres perlières, tritons, ou ormeaux. Celles-ci sont alors coupées en petits morceaux qui sont ensuite enrobés d’urushi afin de les maintenir en place. Le tout est alors poli afin d’obtenir un fini parfait.
Hira-maki-e : pour le colibri et l’hibiscus. Technique de base qui consiste à dessiner le motif avec de la laque fraîche puis, à l’aide de cylindres de bambou de très petit diamètre, le recouvrir de poudre d’or ou d’argent. Pour fixer la poudre qui a adhéré au motif, appliquer une nouvelle couche de laque et la laisser durcir. Polir ensuite la surface du motif pour faire ressortir la dorure.
Togidashi-maki-e : dessins circulaires du fond. Technique dérivée de l’hira-maki-e mais utilisant des particules de métal plus grosses.
Aucune bague ne vient troubler l’harmonie du dessin entre le capuchon et le corps du stylo. Symbole de l’école Kokkokai au bas du corps du stylo, pictogramme dont chaque lettre évoque les fondements traditionnels de la célèbre institution (la nation, la lumière et le groupe) peint sur le corps du stylo. Equipé d’une plume en or jaune 18 carats, de taille Moyenne, système de remplissage mixte à cartouche ou convertor (fourni).
